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| RECUPERACIÓN, ACTUALIZACIÓN Y AMPLIACIÓN DE LA ENTRADA REALIZADA EL 21/08/2007 | |
LA APUESTA DE VÍCTOR DE LA FUENTE:
En 1973 Víctor de la Fuente inicia el proceso que le llevará a fijar su residencia en Francia a partir de 1975. Las diferencias con Toutain primero y Doncel después, junto con la censura del tardo-franquismo a su "Haxtur" a la misma vez que conocía el éxito la edición francesa por DARGAUD, hacen que la apuesta por el primer mercado del comic en Europa sea una alternativa clara para alguien consciente de su valía.
Cuenta con 46 años y tiene que empezar una vez mas desde cero, por lo que se ve obligado a realizar multitud de trabajos meramente alimenticios, como "Mortimer", un western erótico para el mercado italo-francés.
Luego viene la publicación de "Sunday" en TINTIN y de los álbumes de "Sunday" y "Mathai-Dor" por HACHETTE, que culminará con el encargo de un nuevo western, "Amargo", por ésta misma editorial.
La apuesta parece definitivamente encauzada cuando se publica en la revista "(A Suivre)" la que será su obra maestra, "Haggarth". Cuenta ya con 51 años.
LAS EDICIONES DE HAGGARTH:
Serán 4 títulos de 5 episodios de 12 páginas cada uno (60 planchas por título) en un glorioso blanco y negro.
1. El cráneo de las tres serpientes (1978).
2. El gran juego (1979).
3. El edén maldito (1982)
4. Sin título (inconcluso e inédito).
Los dos primeros álbumes serán publicados en los núm. 4 a 9 (1978) y 18 a 23 (1979) de "(A Suivre)", prestigiosa revista belga editada por Casterman que por entonces echaba a andar. Compartiría el espacio con "Corto Maltés en Siberia" de Hugo Pratt , "Ici Même" de Tardi y Forest, "HP y Giuseppe Bergman" de Milo Manara, "Silencio" de Didier Comes o "El bar de Joe" de Muñoz y Sampayo, entre otras, todas ellas consideradas hoy indiscutibles obras maestras del cómic.
En USA será Warren quien edite los tres títulos en la revista "Eerie", números 118 a 124, 126 y 127 durante 1981, y números 128, 129, 132, 134 y 136 durante 1982.
En Italia solamente se publicará el primer episodio, en "L´Eternauta", números 39 a 46 durante 1985/86.
Finalmente, en España editará Toutain en "1984", en los números 17 a 21 durante 1980, 26 a 30 durante 1980/1981 y 38 a 42 durante 1982.
Paradógicamente, no conocerá edición en formato álbum en ninguno de los paises.
Respecto del cuarto episodio, quedó entintado a falta de rotular, sin que pueda pensarse en una reconstrucción, toda vez que no hay ningún borrador de los textos y su autor no recuerda lo suficiente como para rehacerlos.
EL BALANCE DE HAGGARTH:
Convencido de que el escaso éxito de Haggarth obedeció a la endeblez de sus guiones, Víctor de la Fuente nunca volverá a trabajar sobre un argumento propio, con lo que Haggarth culmina y concluye la etapa más brillante de la vida artística del maestro, la iniciada en 1970 con "Haxtur". A partir de aquí, un lento declive intercalado de momentos de gran brillantez.
Y éste será el origen de la dualidad del maestro entre autor de culto para unos y autor maldito para otros. En todo caso autor injustamente tratado por el tiempo y, quizás, el mas grande dibujante nacido en España.
En 1973 Víctor de la Fuente inicia el proceso que le llevará a fijar su residencia en Francia a partir de 1975. Las diferencias con Toutain primero y Doncel después, junto con la censura del tardo-franquismo a su "Haxtur" a la misma vez que conocía el éxito la edición francesa por DARGAUD, hacen que la apuesta por el primer mercado del comic en Europa sea una alternativa clara para alguien consciente de su valía.
Cuenta con 46 años y tiene que empezar una vez mas desde cero, por lo que se ve obligado a realizar multitud de trabajos meramente alimenticios, como "Mortimer", un western erótico para el mercado italo-francés.
Luego viene la publicación de "Sunday" en TINTIN y de los álbumes de "Sunday" y "Mathai-Dor" por HACHETTE, que culminará con el encargo de un nuevo western, "Amargo", por ésta misma editorial.
La apuesta parece definitivamente encauzada cuando se publica en la revista "(A Suivre)" la que será su obra maestra, "Haggarth". Cuenta ya con 51 años.
LAS EDICIONES DE HAGGARTH:
Serán 4 títulos de 5 episodios de 12 páginas cada uno (60 planchas por título) en un glorioso blanco y negro.
1. El cráneo de las tres serpientes (1978).
2. El gran juego (1979).
3. El edén maldito (1982)
4. Sin título (inconcluso e inédito).
Los dos primeros álbumes serán publicados en los núm. 4 a 9 (1978) y 18 a 23 (1979) de "(A Suivre)", prestigiosa revista belga editada por Casterman que por entonces echaba a andar. Compartiría el espacio con "Corto Maltés en Siberia" de Hugo Pratt , "Ici Même" de Tardi y Forest, "HP y Giuseppe Bergman" de Milo Manara, "Silencio" de Didier Comes o "El bar de Joe" de Muñoz y Sampayo, entre otras, todas ellas consideradas hoy indiscutibles obras maestras del cómic.
En USA será Warren quien edite los tres títulos en la revista "Eerie", números 118 a 124, 126 y 127 durante 1981, y números 128, 129, 132, 134 y 136 durante 1982.
En Italia solamente se publicará el primer episodio, en "L´Eternauta", números 39 a 46 durante 1985/86.
Finalmente, en España editará Toutain en "1984", en los números 17 a 21 durante 1980, 26 a 30 durante 1980/1981 y 38 a 42 durante 1982.
Paradógicamente, no conocerá edición en formato álbum en ninguno de los paises.
Respecto del cuarto episodio, quedó entintado a falta de rotular, sin que pueda pensarse en una reconstrucción, toda vez que no hay ningún borrador de los textos y su autor no recuerda lo suficiente como para rehacerlos.
EL BALANCE DE HAGGARTH:
Convencido de que el escaso éxito de Haggarth obedeció a la endeblez de sus guiones, Víctor de la Fuente nunca volverá a trabajar sobre un argumento propio, con lo que Haggarth culmina y concluye la etapa más brillante de la vida artística del maestro, la iniciada en 1970 con "Haxtur". A partir de aquí, un lento declive intercalado de momentos de gran brillantez.
Y éste será el origen de la dualidad del maestro entre autor de culto para unos y autor maldito para otros. En todo caso autor injustamente tratado por el tiempo y, quizás, el mas grande dibujante nacido en España.
LAS PORTADAS DE HAGGARTH:
SELECCIÓN DE IMÁGENES DEL LIBRO I:
Imagen 1.
Espectacular viñeta para uno de los momentos cruciales de la serie (el origen fatídico de Haggarth). El formato cuadrangular, poco habitual en el maestro, acentúa su importancia junto al dramático juego de luces y sombras y las crispadas manos del protagonista.
Imagen 2.
Una muestra de la composición de plancha clásica de VF, con 5 viñetas, una de ellas alargada en vertical y otra en horizontal, dando un resultado elegante y equilibrado a la vez que original.
Imagen 3.
Viñeta horizontal con una brillante puesta en escena en visión panorámica. Los potentes trazos verticales con que se resuelven los ropajes nos hacen confundir las figuras humanas con el bosque de donde proceden, inquietándonos.
Espectacular viñeta para uno de los momentos cruciales de la serie (el origen fatídico de Haggarth). El formato cuadrangular, poco habitual en el maestro, acentúa su importancia junto al dramático juego de luces y sombras y las crispadas manos del protagonista.
Imagen 2.
Una muestra de la composición de plancha clásica de VF, con 5 viñetas, una de ellas alargada en vertical y otra en horizontal, dando un resultado elegante y equilibrado a la vez que original.
Imagen 3.
Viñeta horizontal con una brillante puesta en escena en visión panorámica. Los potentes trazos verticales con que se resuelven los ropajes nos hacen confundir las figuras humanas con el bosque de donde proceden, inquietándonos.
SELECCIÓN DE IMÁGENES DEL LIBRO II:
Imagen 1.
El farol domina la luz de la secuencia, resuelta en un plano / contraplano, habitual en las escenas de acción del maestro.
El farol domina la luz de la secuencia, resuelta en un plano / contraplano, habitual en las escenas de acción del maestro.
Imagen 2.
VF evita el uso de lineas cinéticas en la medida de lo poisible y prefiere dar la sensación de movimiento potenciando las diagonales mediante piernas, brazos y espadas de los personajes qiue intervienen en la escena. Las indicadas lineas cinéticas resultarían un tanto artificiosas en un dibujo tan realista.
SELECCIÓN DE IMÁGENES DEL LIBRO III:
El estilo realista de VF alcanza su máximo nivel en estas primeras planchas del tercer libro.
Imagen 1.
Curiosa viñeta ésta en la que el maestro juega a engañarnos con un efecto parecido a la elipsis entre viñetas, pero en una sola. Vemos como Haggarth cae brutalmente al suelo tras recibir un impacto de una piedra en la cabeza. ¿O no? El dibujo nos muestra un imposible, pues Haggarth ha recibido el impacto de pie, y no mientras cae. Sin embargo, poco importa mi observación, pues el "truco" es efectivo.
Imagen 2.
Viñeta en vertical que contiene en si misma toda una leción de como obtener la profundidad de campo mediante el dibujo en escorzo. Sin embargo, en la siguiente viñeta se recurre a la simplificación del dibujo del fondo para dar sensación de lejanía.
SELECCIÓN DE IMÁGENES DEL LIBRO IV (INÉDITO):
ANÁLISIS DE FORMAS. COMPOSICIÓN DE UNA PLANCHA:
Releyendo el segundo libro de Haggarth me detengo unos instantes en la plancha 57, próxima al final. La naturalidad que transmite la figura de Haggarth en tres posiciones consecutivas diferentes me llama la atención. Es entonces cuando me doy cuenta que el sentido de lectura es ascendente y, por tanto, contrario al convencional de arriba a abajo, y sin embargo, ni molesta ni interrumpe la lectura, es mas, se sigue con naturalidad. Veamos de que mecanismos se vale el maestro para lograrlo.
Pero el maestro decide introducir una variante en el esquema y no aprovecha la mirada que Haggarth dirige hacia las runas situadas sobre el dintel de la puerta. Prefiere introducir un potente eje en diagonal y en sentido ascendente que obtendremos uniendo los centros de gravedad de las tres figuras, y que será el que marque el sentido de lectura, como sucede en el esquema de la plancha de Haxtur.
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Para iniciar la página, una vez mas VF opta por una viñeta vertical de gran tamaño y muy alargada, lo que habitualmente le conduce a que deba leerse internamente de abajo a arriba, situando al lector en posición idónea para seguir la lectura hacia la derecha, como en la plancha de Mathai-Dor.
Pero el maestro decide introducir una variante en el esquema y no aprovecha la mirada que Haggarth dirige hacia las runas situadas sobre el dintel de la puerta. Prefiere introducir un potente eje en diagonal y en sentido ascendente que obtendremos uniendo los centros de gravedad de las tres figuras, y que será el que marque el sentido de lectura, como sucede en el esquema de la plancha de Haxtur.
Con eso sería suficiente, pues la plancha así concebida es elegante y a la vez compleja en su resolución gráfica, pero estamos ante un perfeccionista que además sabe que es necesario potenciar este esquema para darle mas fuerza, puesto que su lectura no es inmediata. Para ello utiliza lo que tiene a su alcance, la figura humana. Y es aquí donde interviene la mano del genio, pues sin que la figura humana pierda un ápice de naturalidad, consigue que el eje de lectura siga la dirección del brazo de la segunda figura y acabe en la espada de la tercera, que a su vez está abriendo el camino a un chorro de arena que reconduce la mirada hacia el bocadillo situado abajo, al cual apuntan también el brazo y pierna de la tercera figuar de Haggarth, que a su vez apuntan a la figura de la cuarta y última viñeta, situada en su centro geométrico, hacia donde confluyen los dos chorros de arena, al pie de un cadaver. La cuadratura del círculo.
Es en la resolución de cada uno de estos detalles sin perder de vista el resultado de conjunto donde radica lo sustantivo de esta página, lo que hace que en ella Víctor de la Fuente roce la perfección y se adentre en el terreno de lo exquisito, territorio éste vedado a los tebeos y reservado para el "auténtico" arte, el de público selecto y minoritario. Es por ese motivo por el que hay que estarle agradecido,puesto que siendo consciente de sus capacidades, nunca optó por otro medio socialmente mas aceptado y mejor remunerado, decisión que además de honrarle nos permitió a las masas acceder a ese territorio que de otra forma nos hubiera estado prohibido.
En plena madurez artística, el dominio sobre el trazo de tinta le permite obtener un repertorio de texturas sólo limitado por las necesidades del guión, recordándonos en el uso y abundancia al gran Alex Raymond en Rip Kirby.
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ENLACES DE INTERÉS:
En el blog "Víctor de la Fuente", dirigido por Gantry, la entrada titulada "Haggarth, un prodigio".
En el blog "El rincón de Taula", dirigido por Dionisio Platel, lantarda titulada "Haggartth visto por Nestor Redondo".En el blog "Deskartesmil", dirigido por Manuel Deskartes, las entrada tituladas "Hagarth I", "Hagarth II", "Hagarth III" y "¿Otra vez Hagarth?".
LOS COMENTARIOS A LA ENTRADA ORIGINAL:
Me da dolor de estomago pensar que nada de esto haya sido re editado en los ultimos años, con la exepcion de Sunday.... Como puede ser que se puedan encontrar entre tres o cuatro ediciones españolas de La Cosa del Pantano pero que no exista ninguna mas o menos contemporanea de la obra de Victor de la Fuente? Lo mismo se aplica a Antonio Hernandez Palacios... En fin, sabian que De la Fuente estuvo trabajando en Chile en su juventud en los estudios Zig Zag? (esa info se encuentra dentro del Llbro Cuando el Comic es Arte dedicado a maestro). Saludos.21 de agosto de 2007 23:15
Resulta increíble la situación de casi olvido a la que están llegando muchos autores, pero mas increíble es la falta de respuesta de editoriales, instituciones, asociaciones, etc con responsabilidad en la materia. Lo de ZZ si lo sabía,pero mi única fuente es la que mencionas.¿Tienes mas datos o sabes donde conseguirlos? Un saludo y gracias.22 de agosto de 2007 1:58
dieter dijo...
según parece glenat iba a seguir publicando obras de VF más allá de SUNDAY, pero de momento no hay más noticias: ¿alguien sabe como va el tema?22 de agosto de 2007 17:11
anguloagudus dijo...
Me remito a Haxtur. Es lo último que se del tema (ojo, comentarios sobre pérdida del color original).22 de agosto de 2007 17:40
gantry dijo...
Entrada extraordinaria la que nos regalas, amigo!!! Gran información y enorme gusto a la hora de presentarla. Veo que somos parte de esa especie de comunidad secreta del maestro, y, dentro de ella, de ese apartado tan especial de adoradores de su descomunal Haggarth. El día que podamos tener una edición completa y cuidada(incluyendo la parte inconclusa)de esta obra magistral, reunida en un tomo, a gran formato, te aseguro que seré un poco más feliz, dentro de este desdichado mundo. Muchas gracias!!!23 de agosto de 2007 9:24
tristan dijo...
Creo que Haxtur, Amargo y Haggarth son tres obras de obligada publicación. Y respetando su formato y color, en su caso, original. Forman parte del patrimonio cultural de este pais y deberían estar, como mínimo, en todas las bibliotecas públicas y en las estanterias de todos los amantes del comic. Ojalá...23 de agosto de 2007 23:01
anguloagudus dijo...
Sueño con un De Caldas español. No se si habéis tenido la suerte de tener entre vuestras manos su edición del Príncipe Valiente. Yo tengo el número 2 de la edición española y os aseguro que no me canso de releerla, a pesar de que ya conocía las ediciones de Burulan, B, BO y Planeta.Pero, como dicen en mi tierra, no caerá esa breva.24 de agosto de 2007 3:04
Marcos Mateu dijo...
Que suerte 'haber crecido' con Victor de la Fuente, Hernandez palacios, Jesus Blasco... Recuerdo que en la misma epoca y por contraste, parte del 'otro material' disponible eran tipos ultramusculosos 'de la marvel' en pijamas de colorines repartiendo ostias con una agresividad y una simpleza pueril que rayaba lo insultante, todo ello dibujado eso si con unas lineas del grosor de la quinta avenida. Gracias a 'nuestros' maestros que nos enseñaron lo que de verdad se puede hacer con el dibujo y las ganas de contar historias que tengan un sentido. Gracias por tratarnos, como audiencia, con el maximo respeto.24 de agosto de 2007 12:20
Nunca le cogí el punto a los superhéroes Marvel (los de DC ni tan siquiera llegaban), hasta que leí el Batman de Frank Miller y Watchmen, pero solo son la punta de un iceberg que en su conjunto me sigue aburriendo de repetitivo e infantil. Ni tan siquiera entiendo las críticas a la llegada masiva de manga, cuando desde los 60 ha habido una llegada masiva de comic-book. 24 de agosto de 2007 13:03
¡Vaya regalazo! Comparto la opinión de Demetrio. Yo me decidí a abrir un blog para despotricar a gusto contra lo que denomino como la idolatría primitiva de las editoriales españolas por el eterno retorno del Wachatmen y la fantasmagórica aparición periódica de los mismas series. Seguro que si a un editor le preguntamos por Haggarth nos responderá que ese personaje solo puede interesar a los nostálgicos. Pero yo tengo 29 años. ¡Al menos podrian publicar los Barreiro/Alcatena! ¡Son aventuras maravillosas, nadie le acusará de cultureta si las publica sr. editor! 24 de agosto de 2007 16:58
¡Ah y Wheeling de Hugo Pratt, sr. editor! (¡Bha, olvídese casi soy portugues!)24 de agosto de 2007 17:02
tristan dijo...
Y las tiras diarias de The Spirit, una obra maestra muy desconocida. Y Kerry Drake de Andriola, y Ken Parker de Milazzo y Berardi y Evaristo de Sampayo y Solano López y tantos otros... y el Tarzan de Russ Manning y el de Kubert... y las historias de suspense de Bernard Krigstein, en color! y las de aviación de George Evans y Cassey Ruggles de Tufts y una reedición de B.C. de Hart sin remontar...24 de agosto de 2007 21:04
anguloagudus dijo...
... Y el Frankestein de Berni Whrigstone...y lo mas escogido de La Zarpa de Blasco ... y Mathai-Dor a gran formato y color original ... y el Mickey Mouse de Gottfredson, ... y tantos otros ... Esto es toda una declaración de intenciones.24 de agosto de 2007 21:55
gantry dijo...
Bernard Krigstein...un autor fuera de lo comun, de maravillosa ocurrencia gráfica. Un fenómeno. Y de fenómeno puede calificarse la manera en que esta entrada sobre Haggarth va construyéndose y creciendo, haciéndose, si cabe, más y más imprescindible. Un tremendo e impagable trabajo el suyo, Anguloagudus. Le debemos una ronda! 25 de agosto de 2007 14:11
Esta super-entrada, de incesante crecimiento, dedicada a Víctor merece contarse entre lo mejor que se puede encontrar entre los blogs dedicados al mundo del tebeo o del cómic. Antológica!!! Nos tiene usted asombrados, amigo. Gracias! Le debemos una, señor Agudus!!! de septiembre de 2007 16:12